Wielki rosyjski pisarz Maksym Gorki powiedział, że „w literaturze XIX wieku uchwycone są wielkie impulsy ducha, umysły i serca prawdziwych artystów”. Znajduje to odzwierciedlenie w twórczości pisarzy XX wieku. Po rewolucji 1905 r., I wojnie światowej i Wojna domowaświat zaczął się rozpadać. Nastąpiła społeczna dysharmonia, a literatura podejmuje się zadania przywrócenia wszystkiego do przeszłości. W Rosji zaczęła się budzić niezależna myśl filozoficzna, pojawiły się nowe trendy w sztuce, XX-wieczni pisarze i poeci przecenili wartości i porzucili starą moralność.
Czym jest literatura przełomu wieków?
Modernizm zastąpił w sztuce klasycyzm, który można podzielić na kilka gałęzi: symbolikę, akmeizm, futuryzm, imagizm. Wciąż kwitł realizm, w którym wewnętrzny świat człowieka był przedstawiany zgodnie z jego pozycją społeczną; socrealizm nie pozwalał na krytykę władz, dlatego pisarze w swojej twórczości starali się nie podnosić problemów politycznych. Po złotej epoce przyszedł czas na srebrną z nowymi, odważnymi pomysłami i różnorodnymi tematami. XX wieki pisane były zgodnie z pewnym nurtem i stylem: dla Majakowskiego charakterystyczne jest pisanie po drabinie, dla Chlebnikowa - jego liczne okazjonalizmy, dla Siewierjanina - niezwykła rymowanka.
Od futuryzmu do socrealizmu
W symbolice poeta skupia swoją uwagę na pewnym symbolu, wskazówce, więc sens dzieła może być niejednoznaczny. Głównymi przedstawicielami byli Zinaida Gippius, Alexander Blok, nieustannie poszukiwali wiecznych ideałów, zwracając się w stronę mistycyzmu. W 1910 nastąpił kryzys symboliki - wszystkie idee zostały już uporządkowane, a czytelnik nie znalazł w wierszach niczego nowego.
W futuryzmie całkowicie zaprzeczono starym tradycjom. W tłumaczeniu termin oznacza „sztukę przyszłości”, pisarze przyciągnęli publiczność z szokowaniem, niegrzecznością i jasnością. Wiersze przedstawicieli tego nurtu – Władimira Majakowskiego i Osipa Mandelstama – wyróżniają się oryginalną kompozycją i okazjonalnością (słowa autora).
Realizm socjalistyczny postawił sobie za zadanie wychowanie ludu pracującego w duchu socjalizmu. Pisarze przedstawili specyficzną sytuację społeczeństwa w rozwoju rewolucyjnym. Marina Cwietajewa szczególnie wyróżniała się wśród poetów i prozaików - Maksyma Gorkiego, Michaiła Szołochowa, Jewgienija Zamiatina.
Od ameizmu do nowego chłopa
Imaginizm pojawił się w Rosji w pierwszych latach po rewolucji. Mimo to Siergiej Jesienin i Anatolij Mariengof nie odzwierciedlali w swojej pracy idei społeczno-politycznych. Przedstawiciele tego nurtu przekonywali, że wiersze powinny być figuratywne, nie skąpili więc metafor, epitetów i innych środków artystycznego wyrazu.
Przedstawiciele nowej liryki chłopskiej zwracali się w swoich utworach do tradycji ludowych, podziwiali wiejskie życie. Taki był rosyjski poeta XX wieku Siergiej Jesienin. Jego wiersze są czyste i szczere, a autor opisał w nich naturę i proste ludzkie szczęście, nawiązując do tradycji Aleksandra Puszkina i Michaiła Lermontowa. Po rewolucji 1917 r. krótkotrwały entuzjazm ustąpił miejsca rozczarowaniu.
Termin „acmeizm” w tłumaczeniu oznacza „czas kwitnienia”. Poeci XX wieku Nikołaj Gumilew, Anna Achmatowa, Osipa Mandelstam w swojej twórczości powrócili do przeszłości Rosji i powitali radosny podziw dla życia, jasności myśli, prostoty i zwięzłości. Wydawało się, że wycofują się z trudności, płynnie płyną z prądem, zapewniając, że niepoznawalnego nie da się rozpoznać.
Filozoficzne i psychologiczne bogactwo tekstów Bunina
Iwan Aleksiejewicz był poetą żyjącym na styku dwóch epok, dlatego niektóre doświadczenia związane z nadejściem nowej ery znalazły odzwierciedlenie w jego twórczości, jednak kontynuował tradycję Puszkina. W wierszu „Wieczór” przekazuje czytelnikowi ideę, że szczęście tkwi nie w wartościach materialnych, ale w ludzkiej egzystencji: „Widzę, słyszę, jestem szczęśliwy – wszystko jest we mnie”. W innych utworach bohater liryki pozwala sobie na refleksję nad przemijaniem życia, które staje się powodem do smutku.
Bunin zajmuje się pisaniem w Rosji i za granicą, gdzie po rewolucji udaje się wielu poetów z początku XX wieku. W Paryżu czuje się jak obcy – „ptak ma gniazdo, bestia ma dziurę”, ale stracił ojczyznę. Bunin znajduje swoje zbawienie w talencie: w 1933 otrzymał Nagrodę Nobla, aw Rosji uważany jest za wroga ludu, ale nie przestają publikować.
Zmysłowy autor tekstów, poeta i awanturnik
Siergiej Jesienin był imagistą i nie tworzył nowych terminów, ale ożywiał martwe słowa, zamykając je w żywych poetyckich obrazach. Ze szkoły zasłynął jako psotna osoba i nosił tę cechę przez całe życie, bywał bywalcem tawern, słynął z romansów. Mimo to namiętnie kochał swoją ojczyznę: „Zaśpiewam całym sobą poetą szóstą część ziemi o skróconym imieniu „Rus” – wielu poetów XX wieku podzielało jego podziw dla ojczyzny. Jesenina ujawnia problem ludzkiej egzystencji.Po 1917 roku poeta jest rozczarowany rewolucją, bo zamiast długo oczekiwanego raju, życie stało się jak piekło.
Noc, ulica, latarnia, apteka...
Aleksander Blok jest najjaśniejszym rosyjskim poetą XX wieku, który pisał w kierunku „symbolizmu”. Z ciekawością obserwujemy, jak ewolucja kobiecego wizerunku przebiega od kolekcji do kolekcji: od Pięknej Damy po żarliwą Carmen. Jeśli na początku ubóstwia obiekt swojej miłości, wiernie mu służy i nie śmie zniesławiać, później dziewczyny wydają mu się bardziej przyziemnymi stworzeniami. Poprzez cudowny świat romantyzmu odnajduje sens, po przejściu życiowych trudności odpowiada w swoich wierszach na wydarzenia o znaczeniu społecznym. W wierszu „Dwanaście” przekazuje ideę, że rewolucja nie jest końcem świata, a jej głównym celem jest zniszczenie starego i stworzenie nowego świata. Czytelnicy zapamiętają Bloka jako autora wiersza „Noc, ulica, latarnia, apteka ...”, w którym myśli o sensie życia.
Dwie pisarki
Filozofowie i poeci XX wieku byli głównie mężczyznami, a ich talent ujawnił się dzięki tzw. muzom. Kobiety tworzyły się pod wpływem własnego nastroju, a najwybitniejszymi poetkami Srebrnego Wieku były Anna Achmatowa i Marina Cwietajewa. Pierwszą była żona Nikołaja Gumilowa, aw ich związku urodziła się słynna historyczka Anna Achmatowa, która nie interesowała się wykwintnymi zwrotkami - jej wiersze nie mogły być zestawione z muzyką, były rzadkie. Przewaga żółci i szarości w opisie, bieda i przyćmienie przedmiotów wprawia czytelnika w melancholię i pozwala ukazać prawdziwy nastrój poetki, która przeżyła egzekucję męża.
Los Mariny Cwietajewej jest tragiczny. Popełniła samobójstwo, a dwa miesiące po jej śmierci jej mąż został zastrzelony.Czytelnicy na zawsze zapamiętają ją jako małą blondynkę, połączoną z naturą więzami krwi. Szczególnie często w jej twórczości pojawia się jarzębina, która na zawsze weszła do heraldyki jej poezji: „Czerwonym pędzlem jarzębina zapaliła się. Opadały liście. Urodziłem się”.
Co jest niezwykłego w wierszach poetów XIX i XX wieku?
W nowym stuleciu mistrzowie pióra i słowa ustalili nowe formy i tematy swoich dzieł. Wiersze-wiadomości do innych poetów lub przyjaciół pozostały aktualne. Imagista Vadim Shershenevich zaskakuje swoją pracą „Toast”. Nie umieszcza w nim ani jednego znaku interpunkcyjnego, nie zostawia przerw między wyrazami, ale jego oryginalność tkwi w czymś innym: przeglądając tekst oczami od wiersza do wiersza, widać, jak niektóre wielkie litery wyróżniają się na tle innych wyrazów które tworzą wiadomość: Valery Bryusov od autora ...
wszyscy zwariowani idioci
opadnij teraz lekko
pośpiech zabawy
DamLornyuutoTmennonas
NashGerBukrashenlikers
iMydeRzkydushAsshiprom
szukam
rushPowerYuOpenToklipper
poznaj perłę
i prawie wszystko?
Zatwierdzanie tego Ashkupunsha
pijemy z radością zabriusowa
Twórczość poetów XX wieku uderza swoją oryginalnością. Władimir Majakowski został również zapamiętany za to, że stworzył nową formę zwrotki - „drabinę”. Poeta pisał wiersze przy każdej okazji, ale niewiele mówił o miłości; był studiowany jako niezrównany klasyk, drukowany w milionach, publiczność zakochała się w nim za jego skandaliczny charakter i innowacyjność.
Uwaga!
Ekaterina Likowskaja
co narodziło się z ziemi, wchodzi w ziemię,
wszystko, co wędrowało, odnajduje znowu dom,
każda syrena marzy o morskiej pianie,
każda oktawa marzy o nucie „C”.
tak, wszystko wróci - to prawo natury.
do chłopca w kolorowej kurtce - latawiec.
co narodziło się z wody, pójdzie pod wodę.
co narodziło się z duszy -
pozostaje w nim.
Niech żyje świat, w którym
Witam, wzorzysta ścieżka
skręcony jak wstążka koronki.
nikt nikogo nie potrzebuje!
Rozwijanie węzłów, szybko
przygotowanie drugiej skóry.
Niech żyje świat, w którym
nikt nie jest nikomu winien!
ściegu, który stał się górską ścieżką,
inny, który stał się rzeką.
Niech żyje świat, w którym
nic nie jest łatwiejsze.
Sto narysowanych historii
i nie ma wśród nich umiłowanego.
Niech żyje świat, w którym
nie potrzebuję już imienia
brzmiący zbyt dumny.
Niech zostanie nazwana
ty - ten świat, w którym
nic nie jest nowe.
Jesteś swoim wzrostem i korzeniem,
jesteś swoim własnym płaszczem i przędzarką.
Niech żyje świat, w którym
nie znasz już strachu.
Mgła wiruje coraz wyżej
robi sie trudniej
oddychać, podczas gdy twarze innych ludzi
stają się coraz bledsze i bledsze.
Pod kartonowym miastem
unosi się pod martwą skałą.
Niech żyje świat, w którym
nikt nie płacze za nikim.
Zimno płynie do mnie za bramą
wiatr zamyka mi powieki.
Niech żyje świat, do którego
wszyscy wyjeżdżamy na zawsze,
gdzie jest śmierć, która jest jak morze,
całuje delikatnie w usta.
Niech żyje świat, w którym
nikt nikogo nie kocha,
nikt nie smuci nikogo,
nikt nie ma nad nikim władzy,
nikt nie jest dla nikogo szczęściem.
A potem - na gałęzi wron,
siedzi, rozdzierając gardło:
Niech żyje świat, w którym
niech żyje świat, w którym!
Niech żyje świat, w którym
niech żyje świat, w którym
niech żyje świat, w którym
Opowiedz mi, świeczko, o miłości i smutku.
Nie chcę zgadywać, teraz oczarować,
Stoję na krawędzi. Topienie krawędzi.
Nas dwoje w milczeniu. Tylko ty tylko ja.
Ludzki, gorzki los w poprzek
z góry dała mi siłę w ilości trzech.
Te żywiołaki aż do dnia sądu
i obiecali mnie pielęgnować i karmić.
Pierwsza moc - od pierwszego słowa ze mną,
moc gorzkiego piołunu i leśnej ścieżki,
siła gałązek, ziarno, kosmyki włosów
lub - przekłuć wosk ostrą igłą.
Zadzwoń do zarazy i ulecz bydło.
Ta moc jest potężną mocą Ziemi.
Drugi element leży u podstaw podstaw,
nazwijmy to płynną substancją snów,
gdzie prowadzę rozmowy nie tylko z ludźmi,
to dziwna wiosna odbijająca świat.
Trzecia moc jest w tobie. Pierwotny ogień
ciepło i spokój - uważaj, nie dotykaj -
oswojony tytan. I nie chcę wiedzieć
co się dzieje, gdy przewraca się świecę.
Ach, nie oszukuj swoich mózgów wizją, cieniem,
tylko Ty możesz mi dzisiaj pomóc,
tylko ty tylko ja. Nas dwoje w milczeniu.
Trzy - już ze mną.
Czwarty daj mi.
Ta czwarta siła to Powietrze i Duch,
połączyć moc dwojga,
by pozwolić mi spać, gdzie jest moje czary
stworzy stary świat i uzupełni go,
i napełnij energią, życiem, ogniem,
a potem oddając cześć Czterem,
Wejdę do wszystkich drzwi, rozpłynę się we wszystkim,
Mogę przerwać ten krąg i zacząć...
Ale do tego - spełnij prośbę, świeca:
zabierz mnie całego, do końca, do końca
i wymaż niecierpliwość, gorycz z twarzy,
chcę się nauczyć twojej ciszy
i spokojny płomień
jak na zewnątrz.
© Ekaterina Likovskaya
Aleksander Filatow
Do widzenia
Na guziki nie ma żadnych skarg - są ciasno szyte,
Białe światło to inna sprawa - jedna tabletka,
Druga szklanka, czwarty dzień bezsennych czuwań -
A zamiast świata są śmieci nieprzypadku.
Całun niewyraźnych tańców tanecznych tańczy w moich oczach,
Żegnaj tu kraj, jestem Dosydanem,
Tu rozgrzewa się po wszystkich saltach, saltach
Gorący oddech zbuntowanego asfaltu.
Kiedy mgła jest wyraźniejsza, jest znacznie jaśniejsza,
Że tylko Ocean jest ważny i tylko z Nim,
A resztę unoszą szare fale -
Przestrzeń mgła i albinos w Afryce.
Myśli o kiełbasie - nie robią na drutach igieł z umysłu,
Koła nie mają czego złapać we mgle,
Wszystko nie na miejscu to nieodpowiedni obraz:
Podbiegłem i stałem się jak błoto powierzchowny,
Byłem rozdarty i wyleciał mi z głowy -
Nie życie, a nawet szkic - ukośny kolaż,
Gdzie wszechświat kołysze się jak pijany człowiek.
Ech, do widzenia, chcę jechać do innych krajów!
Podsumowując: dusza w Paryżu czeka, a ciało
Prawie się czołgał lub się pocił
Szybuj tak wysoko, że spadasz nisko
Rozgrzany do czerwoności mózg nie ciągnie korespondencji.
Młotki z odbezpieczonym stanem. Czas to.
Budzik wypędzi mrok z peronu.
Świat zatrzyma się zgodnie z harmonogramem.
A Goodbye usłyszy „Do widzenia!”
© Aleksander Filatov
Polina Sinyowa
Eurydyka
Mignęłaś przed siebie, w tłumie, a potem zniknęłaś z pola widzenia.
Lód ponownie posuwał się z północy na stały ląd.
Tracja, Kreta, Sumer i Ciemna Atlantyda
wszedł pod wodę i ponownie wyszedł spod wody.
Gorący piasek pustyni palił mi stopy.
Wojownicza Horda przemknęła obok.
Mekka, Turyn, Kalifornia, ich świątynie pozostały.
Może nie jestem? Nigdy nie było?
Rozhisteryzowane psy z konwoju zatrzymały się, szczekając.
Ładoga, pode mną pękał straszny lód.
A ja tak chciałem biały... Nie, nie biały - niebieski.
Pamiętaj, że obiecałeś.
Dostałem chleb o smaku ziemi i śniegu,
jutro ze smakiem chleba i komosy ryżowej.
Zostałem w tyle, aby urodzić nową osobę
a z nim w ramionach znów doganiałem twoje ślady.
Wszystko to było dawno temu. Jak urosła planeta!
Nasze dzieci są rozproszone po krańcach ziemi.
Ile razy przeszedłeś koniec świata -
a my jeszcze nie przybyliśmy.
Gdzies w sadach chyba sie dojrzewa jak jablko,
woda ze studni oddycha rano chłodem.
Życie nigdy nie odchodzi. Życie mija. Nie, wydawało się.
To przerażające: nagle nigdy się nie zestarzeję i nigdy nie umrę.
Gdzieś w zapomnianym domu kręcą się strzały,
na deskach podłogowych - światło dnia odchodzące na wieczność...
Proszę odwróć się - nie obchodzi mnie, co się stanie.
Spójrz na mnie.
Rzeczy
Błyszczy otchłań czystej tablicy
a dzień jest jasny, oślepiający i złowieszczy.
Ale lepka, gęsta czerń
ponieważ prawda stoi za każdą rzeczą.
Kiedy powstali w świetle,
kiedy najeżyły się jak zwierzęta -
Widziałem, że rzeczy są drzwiami,
zapieczętowane otwory w pustce.
Ich żebra, ich łuszczące się usta
włosie w tekturze i sklejce,
krzyczeć o dotyk i rozmiar,
zmuszanie ucznia do omdlenia.
Lakier blaknie i pojawia się klej,
a tam w środku piasek, trawa i glina,
schody, noc i zapach naftaliny,
i znowu drzwi i tylne drzwi za nimi.
© Polina Sinyowa
Sima Radczenko
Sąsiad
W końcu nie chodzi o to, jak sam rozumiesz
że nie zagra w swoim a-moll,
nie będą szczekać w sercach niezadowolonych z kota,
który krzyczy rozdzierając serce na korytarzu,
i to nie to, co powiedział hydraulik,
wyciskanie młynka drżącymi palcami,
że zmarły leżał przez tydzień,
dopóki jego goście nie przegapili
(tak, tak, nie krewni, ale jego pomocnik -
kiedy nie zadzwoniłem po butelkę w sobotę),
a w tym, że kłamał, kłamał tak,
kiedy wstałeś i poszedłeś do pracy,
kiedy uczyłam się etiudy z moim dzieckiem,
i tak - bez końca, w znajomym kręgu.
I wróciłeś do ciepła i komfortu,
i kochaliśmy się wieczorami.
Niewidzialny
Nagle zgasły światła w domu. Nie ma światła - i nie ma też nic do zrobienia ...
Rodzice zorganizowali naradę. W końcu na półce stały świece.
Ogień torował sobie drogę jak słaby pęd przez noc, nieważki i cienki.
A w gęstej i lepkiej ciemności nagle okazało się: w domu jest dziecko.
Okazało się, że był już od dawna i mówił dobrze, ao wielu rzeczach,
ale jakoś to nie zależało od niego – „odejdź i nie wtrącaj się, na litość boską”.
Ale tego wieczoru, w kruchej ciszy, tata nie mógł pogrzebać się w telewizorze.
I bajeczne cienie biegły po ścianie i szły wzdłuż gzymsów.
A moja mama nie stała przy piecu i nie kazała odkładać zabawek.
I bajeczne wróżki i koty krążące po kanapie i poduszkach,
bez rozwierania silnych łap i rąk - i w walcu, i w galopie, i podskokach!
A mama i tata nagle zamienili się w bezwładną dziewczynę i chłopca ...
Powiedział im wszystko, a oni nigdy wcześniej czegoś takiego nie słyszeli.
O tym, jak pstrokate stada wędrują po kocu blasku nocy,
że sąsiedzi mają dziecko, które płacze, gdy sny są złe,
że jeśli posłuchasz uważnie, to z dachów wyskoczą dzielni wojownicy,
że wieczorami plecy planet okrywa mgła zmierzchu...
A rano… rano znowu dali światło. I znowu dziecko stało się niewidzialne.
© Sima Radchenko
Dana Sideros
Fragment wiersza „Godziny szczytu”
Ogromnie marzę
czarne serce strefy przemysłowej,
szklany śnieg
w przyćmionym świetle nocnych świateł.
Widzę go, nieznajomego,
sieje minuty jak ziarno,
minuty kwietnia
zakopuje
w kłujący pusty styczeń.
śnię
jak on podlewa?
mrożona ziemia w lipcu
moja, nieprzypadkowa, gorąca,
bezmyślny, kolorowy.
widzę przez grubość ziemi
minuty drzemią w nim jak kule,
formowane i pogniecione
nasiona wojny.
Marzę:
moje nasiona,
zgłębić
kule zamieniają się w bomby
rzucaj się i obracaj, śpiewaj,
i pierwszy lśniący dzień
przebija się o północy i sadza,
płonie zielonym ogniem
styczniowa pacjentka nie czuje się dobrze.
I hałaśliwe korony tygodni
eksplodować
i szybować
na smukłych pniach,
świecić, oddychać i mówić.
Miodowe dni kwitną
mój nie przeżyty maj,
niespełniony czerwiec,
nie w październiku.
Tutaj zawsze się budzę
z niejasnym poczuciem straty
a po całym dniu nie wiem
gdzie się przykleić.
O co chcesz zapytać?
Czy chciałbym je z powrotem?
Tak…
© Dana Sideros
Ilja Turkow
Wychodzę, na zewnątrz - dzwonek
zrzędliwy deszcz przenika wieczór,
jest stary i szary i wydaje się być wieczny,
i wydaje się, że to się nie skończy.
Stoję na ulicy, a ulica jest pusta
strumienie spływają po pustyniach okien,
a świat jest już zwyczajowo cichy i mokry,
brzydszy niż opadły liść.
Prawie nie do odróżnienia od podłoża
gęsta mieszanka nad horyzontem.
To jest krajobraz epoki i pory roku.
W oddali pojawia się przechodzień.
A potem pojawia się drugi,
oboje pochyleni, nie oglądając się za siebie,
za nimi pojawiają się dziesiątki
ten sam. System jest nieskończony.
Zmęczona piechota zmierzająca donikąd
spaceruje po zepsutych chodnikach
dołącza do nich pijak z baru,
a z nieba spływa coraz więcej wody.
Robotnicy, grabie i narkomani
w towarzystwie polityków, prawników,
księża, poeci, ateiści,
kumple, kochankowie, wrogowie
już bardzo blisko mnie,
i czy jest zimno, czy wilgoć,
ale z jakiegoś powodu stało się to bardzo przerażające,
jakby nie było nic gorszego.
Stoję. Są mi równi.
Z bliska są bardziej niezgrabne, przygarbione.
słyszę każdy głos w tym szumie
pod wieloma względami bardzo podobny do milczenia.
© Ilja Turkow
Aleksiej Cwietkow
Potargany lód jest grabiony z platformy
Bardziej uporczywe zamieszanie związane z myszami.
Pod zamarzniętą kopułą jest twój samolot
Zapaliłem światła boczne.
Wyglądam między tęsknotą, pierwotnie prostą,
A nieśmiałość jest dziwna dla dwojga,
Jak się masz, bez pożegnania, zieloną gwiazdą
Wznosisz się ponad mój świat.
Nad ciemną planetą w arteriach rzek
Zamieszanie wstrząsa równowagą.
W sterowni pulsuje powieka
Zepsute na dni i godziny.
W zadymionej hali miga tablica wyników.
Z drona wyrasta cisza.
Otwór okienny przecina skrzydło
Dwa różne okna.
I trzeba zetrzeć gorączkowy pot
I maluj życie na zawsze
Jakby na zawsze na moim firmamencie
Twoja gwiazda nie wschodziła.
wyłącz hydrant, a woda jest stała
nie myj twarzy ani nie zbieraj wiader
a pompa przegryzła pasy
tępy łom nie bierze kilofa
bo woda jest silna jak śmierć
przynajmniej anuluj to całkowicie
wszystkie wydarzenia w nim zostały odzwierciedlone osobno
nawet zrzucić pianino z balkonu sąsiada
jest jak nowy bez szwanku
a język w ustach jest nieznośnie biały
podobno wypiliśmy rozcieńczoną kredę
a teraz tak to jemy
bezużyteczny dźwięk wydobywał się z wody
powietrze nie przechodzi do głuchej trzciny
twoja fajka się zadławiła
zakręci granitem wokół krawędzi wiadra
ale w zamrożonym czasie nie ma nic złego
dla roślin gwiazd i zwierząt
ponieważ mózg wapienny jest ślepy
bo świat jest górskim woskiem
zamrażanie bez trudności
a w kręgu studni jest prawdziwsze niż ty
na zawsze odzwierciedlało jego rysy
ta kamienna woda
© Aleksiej Cwietkow
Anton Siergiejew
Być może teraz mechanizm się zepsuł
I stało się jasne: zima bez krawędzi.
Skądś odjeżdża pociąg do Lhasy,
A tu pada śnieg i odrywa mi głowę,
Zamiata głowę i wiruje z wiatrem,
Pod koroną śnieżyca zdmuchuje płatki śniegu,
Nie będziesz miał jeszcze czasu wyjść za drzwi -
Wypluł kompletnie rano przez zamieć.
Tak bardzo rano moja głowa jest pełna,
Powiedzmy, że nagle gdzieś się znajdujesz,
Powiedzmy, że to bistro, a ty żujesz herbatniki,
I kremy - bielszy niż śnieg Tybet,
A obrus robi się biały, bieleje w oczach,
Zima liże językiem rogówkę,
Niesie Cię po szyję w zaspie
I, jak ze starego snu, słysząc:
"Chodź tutaj, do bezpłatnej kasy biletowej" -
Wygląda na to, że drogi toną w śniegu,
"Ostatni, ubiegły, zeszły! Ostatni pociąg do Lhasy!”
Teraz nie ma czasu. I mimowolnie się wzdrygniesz
Huragan zmiecie wiatrowskaz i dachy,
Pociągnie kable w Banku z dzikim bumem -
Wyrwę gryfom gardła -
Krew rozdzierająca serce
Ptaki o złotych skrzydłach wyjdą bez języka;
Bez języka i dzikie
Wyć bezgłośnie
Wpadnij do wody
A woda zostanie zmarnowana przez kamień,
Jeśli kruche
Jeśli z kryształowym dzwonieniem
Oś ziemi przypadkowo pęknie,
Jeśli smutna ziemska struna pęknie
A powietrze rozprzestrzeni się swobodnie i przerażająco ...
Nie odciągaj - słyszysz, nie - ręka.
To boli i jest bardziej niż poważne.
Most kręci się nad kanałem
Są na nim zwierzęta,
Jakie latarnie pomponowe wyrastają z ich głów,
Krąży też uzdrowiska w pewnej odległości na krovushce.
W nieustannym wirowaniu całe miasto jęczy,
Jęki, skręca, trwa -
Gdzie iść.
Sekretnie:
Rotacja to podstawa wszystkiego,
Piękno dynamicznych przemian,
Wieczność wieczna
I prostota prostoty.
A na czym są te wszystkie śmieci,
Aby koty na Bankovskoye były przytulanki?
Ciągle i subtelnie
Szczerze
Oś Ziemi przechodzi przez nasze ręce.
Piłka została zaprezentowana na piąte lato życia.
Piłka tenisowa jest skoczna, zabawna, jasna.
Możesz wyznać: cieszyłeś się z niego jak schizofrenik.
Właściwie co? Jak zwykły dzieciak z prezentem.
Jeśli idziesz na podwórko, pamiętaj, aby mieć go w kieszeni.
Okrągły gumowy przyjaciel jest koniecznością
W każdej grze. Przeleciał przez okna - normalnie,
Przestraszone i zabawne koty skakały przez kałuże.
Dorośli jedli, śmiali się, łowili ryby -
Pojechaliśmy nad jezioro pod koniec tygodnia,
Piłka tenisowa przypadkowo wskoczyła w krzaki
I okazało się, że zgubiłeś się na zawsze.
Przeszłość - ryknęła nocą w poduszkę,
Matka obiecała kupić projektanta w apraszce,
Nie rozumiałem przyczyn, głębi smutku:
Piłka jest tam samotna, ciemna i przerażająca.
Dorosłem, wzmocniłem się i dawno temu opuściłem kraj,
To zabawne, że teraz pamiętam kłopoty z dzieciństwa.
Hule: odnoszący sukcesy, żonaty i ogólnie zwycięzca! -
Życie płynie miarowo, wyraźnie, płynnie.
Po prostu owinąć dłoń wokół kolan (ech, Brodsky),
Pal o północy, ssij piwo
Wiedząc, że gdzieś po drugiej stronie wszechświata
Piłka wciąż jest samotna w pokrzywach.
Wieczór w rzece zagłuszył dźwięk
Senne maszyny i włączone światła
Miękki i wilgotny. Księżycowy krąg
Wisi na gałęzi olchy. Nie
Bez westchnień, bez tęsknoty.
Tylko niejasny cień smutku
Jak przeczucie tamtych lat
Które jeszcze nie minęły; tych
Nieudane marzenia, spotkania,
Dla którego wciąż żyje.
Każde słowo jest twoje, mowa
Cicha rzeka i zbocze wierzb
Tylko ze względu na
Wieczór kiedyś zagęścił dystans
A twoje ręce ogrzał ten jeden
Kto beznadziejnie na ciebie czekał
Którzy dotarli do ciebie śpiewali
Twoje piosenki i jęki z
Twój ból i grzechy, czyny
Wolny, mimowolny. Popatrz tutaj
Wieczór w rzece zagłuszył dźwięk
Uśpione samochody i zapaliły światła.
Wsłuchaj się w ciepło swoich dłoni rękoma
Przyjaciel, który nie jest… nie.
W literaturze rosyjskiej XX wieku można wyróżnić kilka okresów. Pierwsze dwie dekady nazwano „Srebrnym Wiekiem”: to epoka szybkiego rozwoju trendów literackich, pojawienia się całej galaktyki genialnych Mistrzów Słowa. Literatura tego okresu obnażyła głębokie sprzeczności, jakie narosły w ówczesnym społeczeństwie. Pisarze nie byli już zadowoleni z klasycznych kanonów i rozpoczęło się poszukiwanie nowych form i nowych idei. Na pierwszy plan wysuwają się ogólnoludzkie, filozoficzne wątki o znaczeniu bytu, o moralności, o duchowości. Zaczęło pojawiać się coraz więcej motywów religijnych.
Wyraźnie zidentyfikowano trzy główne nurty literackie: realizm, modernizm i rosyjską awangardę. Odżywają również zasady romantyzmu, co szczególnie wyraźnie widać w pracach V. Korolenko i A. Greena.
W latach 30. nakreślono „wielki punkt zwrotny”: tysiące przedstawicieli inteligencji poddano represjom, a istnienie najostrzejszej cenzury spowolniło rozwój procesów literackich.
Z początkiem Wielkiego Wojna Ojczyźniana w literaturze rosyjskiej pojawił się nowy kierunek - wojskowy. Początkowo popularne były gatunki bliskie dziennikarstwa – eseje, eseje, reportaże. Później pojawiły się monumentalne płótna, przedstawiające wszystkie okropności wojny i walki z faszyzmem. Są to prace L. Andreeva, F. Abramova, V. Astafieva, Yu Bondareva, V. Bykova.
Druga połowa XX wieku charakteryzuje się różnorodnością i sprzecznościami. Wynika to w dużej mierze z faktu, że rozwój literatury był w dużej mierze zdeterminowany przez struktury rządzące. Dlatego jest taka nierówność: to dominacja ideologiczna, to całkowita emancypacja, to komenda cenzury, to słabnięcie.
Rosyjscy pisarze XX wieku
M. Gorki- jeden z najważniejszych pisarzy i myślicieli początku wieku. Uznany za założyciela m.in kierunek literacki jak realizm socjalistyczny. Jego prace stały się „szkołą umiejętności” dla pisarzy nowej ery. A praca Gorkiego miała ogromny wpływ na rozwój kultury światowej. Jego powieści i opowiadania zostały przetłumaczone na wiele języków i stały się pomostem łączącym rosyjską rewolucję z kulturą światową.
Wybrane prace:
LN Andreev. Dzieło tego pisarza jest jedną z pierwszych „jaskółek” emigracyjnej literatury rosyjskiej. Twórczość Andreeva harmonijnie wpisuje się w koncepcję realizmu krytycznego, który obnażył tragedię społecznej niesprawiedliwości. Ale wstępując w szeregi białej emigracji, Andreev został na długo zapomniany. Choć znaczenie jego twórczości miało ogromny wpływ na rozwój koncepcji sztuki realistycznej.
Ulubiony utwór:
AI Kuprin. Nazwisko tego największego pisarza jest niezasłużenie niżej niż nazwiska L. Tołstoja czy M. Gorkiego. Jednocześnie praca Kuprina jest żywym przykładem oryginalnej sztuki, prawdziwie rosyjskiej, inteligentnej sztuki. Główne tematy w jego twórczości: miłość, specyfika rosyjskiego kapitalizmu, problemy armii rosyjskiej. Za Puszkinem i Dostojewskim A. Kuprin przywiązuje dużą wagę do tematu „małego człowieka”. Również pisarz napisał wiele opowiadań, specjalnie dla dzieci.
Wybrane prace:
KG Paustowski- niesamowity pisarz, któremu udało się pozostać oryginalnym, pozostać wiernym sobie. W jego pracach nie ma rewolucyjnego patosu, głośnych haseł czy socjalistycznych idei. Główną zaletą Paustowskiego jest to, że wszystkie jego opowiadania i powieści są przedstawiane jako standardy pejzażowej, lirycznej prozy.
Wybrane prace:
MAMA. Szołochow- wielki rosyjski pisarz, którego wkład w rozwój światowej literatury trudno przecenić. Szołochow, podążając za L. Tołstojem, tworzy niesamowite monumentalne płótna z życia Rosji w najbardziej przełomowych momentach w historii. Szołochow wszedł również do historii literatury rosyjskiej jako piosenkarz swojej ojczyzny - na przykładzie życia ziemi dońskiej pisarz był w stanie pokazać pełną głębię procesów historycznych.
Biografia:
Wybrane prace:
W. Twardowski- najjaśniejszy przedstawiciel literatury epoki sowieckiej, literatury socrealizmu. W jego twórczości poruszano najbardziej palące problemy: kolektywizację, represje, ekscesy idei socjalizmu. Jako redaktor naczelny magazynu „Nowy Świat” A. Twardowski ujawnił światu nazwiska wielu „zabronionych” pisarzy. To w jego lekkiej ręce zaczął drukować A. Sołżenicyn.
Sam A. Twardowski pozostał w historii literatury i jako autor najbardziej lirycznego dramatu o wojnie - wiersza „Wasilij Tyorkin”.
Ulubiony utwór:
B.L. Pasternak Jest jednym z niewielu rosyjskich pisarzy, którzy otrzymali Literacką Nagrodę Nobla za powieść Doktor Żywago. Znany jest również jako poeta i tłumacz.
Ulubiony utwór:
MAMA. Bułhakow... Być może w literaturze światowej nie ma bardziej dyskutowanego pisarza niż M. A. Bułhakow. Genialny prozaik i dramaturg pozostawił wiele tajemnic dla przyszłych pokoleń. W jego twórczości harmonijnie przeplatają się idee humanizmu i religii, bezwzględna satyra i współczucie dla człowieka, tragedia rosyjskiej inteligencji i niepohamowany patriotyzm.
Wybrane prace:
wiceprezes Astafiew- pisarz rosyjski, w którego twórczości dwa główne wątki: wojna i rosyjska wieś. Co więcej, wszystkie jego opowiadania i powieści są realizmem w najbardziej uderzającym wcieleniu.
Ulubiony utwór:
- jedna z najbardziej masywnych postaci w rosyjskiej literaturze sowieckiej i być może najsłynniejszy pisarz mówiący po turecku. Jego prace utrwalają najróżniejsze okresy sowieckiej historii. Ale główną zaletą Ajtmatowa jest to, że jak nikt inny potrafił barwnie i żywo uosabiać na kartach piękno swojej ojczyzny.
Ulubiony utwór:
Wraz z upadkiem ZSRR literatura rosyjska weszła w zupełnie nowy etap swojego rozwoju. Twarda cenzura i orientacja ideologiczna to już przeszłość. Nowo odkryta wolność słowa stała się punktem wyjścia do powstania całej galaktyki pisarzy nowej generacji i nowych kierunków: postmodernizmu, realizmu magicznego, awangardy i innych.
Czterech młodych rosyjskich poetów, którzy nie zostali „gwiazdami VKontaktek”
Wybór tekstu i zdjęć: Aleksander Sołowjow
Natychmiastowa popularność to mnóstwo gwiazd popu. I to jest w porządku. W tym w poezji. Ale, niestety, czasami właśnie dla tych młodych poetów pop, których nazwiska są słyszane i których teksty są w zasięgu wzroku, oceniają całą poezję dwudziestolatków jako całość - i nie tylko osądzają, ale rysują niewygodne wnioski. Aby skorygować ten błąd, poprosiliśmy studenta z HSE School of Philology Aleksandra Sołowiowa opowiadają o czterech niedawno opublikowanych książkach autorskich rosyjskich poetów, którzy rozpoczęli swoją podróż w dziesiątych latach XXI wieku.
Jak to często bywa w każdej rozmowie, wybór kilku reprezentatywnych postaci okazuje się niepełny, błędny – praktyki poetyckie są zbyt liczne i różne od siebie, zbyt wielu autorów (nawet kilkudziesięciu) wybiera skrajnie różne sposoby pisania . A jeśli w pokoleniu lat 90. nauczyliśmy się już jakoś klasyfikować poetów (chociaż czasami wydaje się, że na próżno): „Nowa epopeja”, „Nowa szczerość” itp., to z pokoleniem 20-30 lat Okazuje się, że jest to prawie niemożliwe. Ponieważ jednak ilość tekstu jest ograniczona, nadal musisz skupić się tylko na kilku kształtach. Jeśli to możliwe, preferowani będą autorzy, którzy niedawno wydali kolekcje, które wciąż można znaleźć i znają mniej lub bardziej kompletną próbkę.
1. „Klucz do wieży. rosyjski gotyk ”
M.: ARGO-RISK, 2017. Seria „Pokolenie”
Kiedy ludzie mówią o 24-letnim Rostislava Amelinie, często nie mogą powstrzymać się od szukania w niewłaściwy sposób podobieństw z poezją jego ojca, co jest dość dziwne. Maxim Amelin jest głęboko zakorzeniony w tradycji i pod wieloma względami kieruje się rosyjskim XVIII wiekiem, a Rostisław jest jednym z najbardziej eksperymentalnych poetów swojego pokolenia: jego teksty są do siebie niepodobne, odwołują się do różnych, czasem sprzecznych tradycji. Słowo „eksperymentalny” w tym przypadku nie jest frazesem, ale stwierdzeniem faktu – R. Amelin nigdy nie zastanawia się nad jednym sposobem wypowiedzi poetyckiej, dla każdego nowego wiersza szuka nowej formy, więc ostatnia książka naprawdę przypomina laboratorium resetowania poezji.
A jednak, mimo całej swojej mozaikowatości, jest coś, co łączy wszystkie (lub prawie wszystkie) teksty przedstawione w księdze. To poszukiwanie nieoczywistych połączeń łączących elementy wszechświata. Nie ma nic oddzielnego, wszystko jest ze wszystkim połączone. Jednak poszukiwanie ukrytych powiązań jest powszechnym miejscem w poezji 20-30-latków, ale Ameline wyróżnia się szerokim zasięgiem i dyskretną intonacją wymowy, dla siebie lub dla siebie. Ten wiersz pokazuje to dość wyraźnie.
Mandelstam zjadł, zjadł wiśnię z ciasta Chlebnikowa, ale nie połknął kości, wypluł ją
przetoczyła się, przetoczyła kość po asfalcie, wpadła do kanalizacji
szczur biegnie, kość spada, spada jej na głowę
szczur szczury w górę, patrzy w górę, nic nie ma, światło, światło na końcu tunelu
pochyla głowę i widzi: kość. kość. chwyta ją za usta, ucieka
szczur biegnie, biegnie wzdłuż nasypu Wyspy Wasilewskiego
Sfinks tebański uśmiecha się, zadaje przeciwną refleksję:
kto stoi rano na czterech nogach, o ósmej po południu i szesnaście wieczorem?
odpowiada mu odbicie: wiśnia. a teraz moje, moje pytanie!
kto chodzi w nocy bez nóg, ao świcie stoi na jednej?
Sfinks tebański uśmiecha się i odpowiada: wiśnia!
biegnie, szczur z kością biegnie, w ogóle nic nie rozumie
biegnie do czarnej rzeki. do czarnej rzeki
wkłada kość do nory, do nory, przykrywa, chowa, a następnie umiera
rok mija, rok rośnie smukłe drzewo, otwiera pąki, podnosi gałęzie z liśćmi
pełzają po nich gąsienice, dziobią je ptaki, wiązane są wiśnie
podchodzi nowy piekarz, odbiera i nie je, odbiera i nie je
robi ciasta, ciasta, kładzie na każdym wisienka
czasem piecze ciasta nadziewane wiśniami i pestkami
i przyjeżdża nowy, nowy mandelstam, ale nie je, nie je ciast
zdejmuje z nich czereśnie, kości wypluwa, pluje w okno”
2. Galina Rymbu „Przestrzeń mobilna zamachu stanu”
M: ARGO-RISK, 2014. Seria „Pokolenie”
Wydaje się, że żadna rozmowa o młodej poezji nie obejdzie się bez 27-letniej Galiny Rymbu. Należy do kręgu poetów lewicowych, pod wieloma względami dziedzicząc styl Kirilla Miedwiediewa – bezpośrednią wypowiedź społeczną wierszem wolnym. Poeci ci jednak dość mocno różnią się od siebie i na pierwszy rzut oka raczej trudno jest ich zjednoczyć.
Poezja Rymbu ukazuje przenikanie tego, co społeczne w to, co osobiste, rejestruje problemy, o których milczenie społeczeństwo konsumpcyjne przywykło: przemoc, wyobcowanie, ubóstwo. Jednak jej oskarżycielski patos nie wydaje się anachroniczne, język opisu jest adekwatny do współczesności. Jednocześnie towarzyskość łączy się często w wierszach Rymbu z niemal intymną – stanowi bezpośredni kontrargument dla zwolenników rozdziału tego, co osobiste i polityczne. Coś podobnego można znaleźć wśród poetek Oksany Vasyakiny („Wiatr furii”), która sztywno realizuje program feministyczny, oraz Lidy Jusupowej (Martwy tata), która analizuje przemoc jako zjawisko społeczne.
Powyższy wiersz pochodzi z najnowszego wyboru Rymbu „Cosmic Prospect”:
na terenie CHPP-5 dokonaliśmy pożaru o zakazanej skali;
nam się udało, bo wtedy, pod koniec lat 90.
można było tam przeniknąć,
wczesną jesienią 1999 roku spacerowaliśmy z tatą wśród dołów śmieci,
małe wysypiska przemysłowe, pokrzywione drzewa i poszukiwanie miedzi;tata zawsze mówił: "lepiej znaleźć miedź niż znaleźć" ałun ",
„Ałun” można wziąć, gdy już jest do bani ”;
i czule nazwał ją „miodem”, kiedy ją znalazł.mieliśmy czarne worki, w które wkładaliśmy stare kable -
tata jest duży, a ja jestem mniejszy,
wtedy mieliśmy szczęście i dużo zyskaliśmy,
dostałem grube kable, wewnątrz których było dużo miedzi,
tata powiedział: „będziemy torturowani, żeby je wyczyścić nożami, podpalmy”;zebraliśmy gałęzie i trochę innych palnych śmieci
tata zaczął rozpalać ognisko i wrzucać tam kable,
guma była na nich pięknie wypalona, a miedź pozostała, która
wyciągaliśmy je z ognia pałeczkami; znalazłem obok
stary kask roboczy i bawiłem się nim, połóż go tam,
a ogień rozpalał się coraz bardziej, tata rzucał i rzucał tam
kable, z którymi mieliśmy szczęście tego dnia; rozmawialiśmy i paliliśmy miedź
i już wyobrażałem sobie, jak tata kupi sobie małego drinka,
a sam sobie kupię marmoladę, resztę - damy mamie na zakupy,
ale potem zobaczyliśmy, że zbliża się do nas wóz strażacki
przy włączonej syrenie strażacy wysiedli z auta i zaczęli krzyczeć:
"Czym jesteś, *? to jest terytorium CHP-5
i rozpaliłeś tutaj ogień o zakazanej skali,
teraz zadzwonimy na policję i pójdziemy na komisariat,
zapłacisz grzywnę "
a tata spokojnie powiedział: „nie, mam ze sobą dziecko.
zgasimy to i pójdziemy do domu. nie potrzebujemy grzywny ”.
i wtedy zdałem sobie sprawę, że teraz musisz być jak najbardziej dzieckiem,
powiedz, że pozostaną w tyle, i powiedział: „nie,
uczciwie wszystko ugasimy, a pieniądze na miedź oddamy mamie ”
spojrzeli i powiedzieli: „dobra, * z tobą” i wyszli.a potem udaliśmy się do punktu zbiórki złomu, który właśnie został otwarty w pobliżu
i dobrze tam pomagali, tata trochę pił w drodze do domu,
Miałam przy sobie pudełko marmolady, a także jadłam w biegu
czarne usta i czarne ręce, a kiedy
wróciliśmy do domu i daliśmy mamie pieniądze,
była bardzo szczęśliwa i zapytała:
"Dlaczego pachniesz od ciebie ogniem?"
3. Eduard Łukojanow „Zielona linia”
SPb.: Kolejność słów, 2017
Eduard Lukoyanov, lat 28, należy do tego samego kręgu poetów lewicowych, ale daleko mu do np. poezji Rymbu. Jego wiersze, przy braku języka adekwatnego do opisywanej rzeczywistości, na ogół odmawiają wyjaśnienia lub opisu czegokolwiek, zastępując opis wskazaniem i połączeniem elementów mowy. To, mówiąc słowami Pawła Arseniewa, „pismo deiktyczne” staje się stałą techniką poezji Łukojanowa i można je prześledzić zarówno w opisie przeżycia miłosnego, jak i w rozmowie o agendzie politycznej, uporczywie odsyłającej nas do czegoś poza tekstem. i poza językiem, co ostatecznie skutkuje górną nutą doświadczenia i wyraźną przenikliwością. Wydaje się, że żaden z młodych poetów nie przedstawia bardziej radykalnej krytyki języka.
W zbiorze znajduje się również wiersz „Kenia”, za który Łukojanow otrzymał Nagrodę Arkadego Dragomoszczenki w 2016 roku.
wzór był drewniany, ptaki jedzą wrzosy
czeska mowa w wąwozie imiesłowów serpentynowych
który z jakiegoś powodu pochylił się nad tym, co sam stworzył
tak i tak dla tych i tak i tak jest mało prawdopodobne, że ten, którego się nie boję
Boję się, że kamienie nie zostawią kamienia na kamieniu z kamienia.”
że przeciąg rozwinie drut ostatniego wiatrowskazu
że twoje kości są, że twoje kolana są dla tego, który jest daleko”.
Skąd jesteś, skąd ja z Cchinwali a ty i ja z Moskwy***
dzieci ćwiczą w piwnicy: będziemy mieli chłopca
będziemy mieli dziewczynę, będziemy mieli syna, będziemy mieli córkę,
będziemy mieli żołnierza wojsk wewnętrznych. dwie dziewczyny się śmieją,
dwie dziewczynki podarowane młodym Czeczeniom, będziemy mieli czeremchę,
jej białe kwiaty, jej zapach jest biały, jej dziewczyny oddają się czeremchy,
upada na twarz w szklance dzikiego czosnku. nigdzie, na zewnątrz
odchwaszczać mosiężne kostki czoła-ba-ba. w piwnicy dzieci ćwiczą:Będę matką, ty będziesz ojcem. przyszła zima. tk-tk-tk. ts-ts-ts-ts.
4. Gleb Simonov „Wybrany oddział”
M: ARGO-RYZYKO, 2017
Nowojorski poeta i fotograf Gleb Simonov (ur. 1986) nie jest wyraźnie obecny na mapie współczesnej poezji. Zbiór „Wybranego Oddziału” – faworytów (a raczej faworytów – książka zawiera kilka rozdziałów) z ostatnich pięciu lat.
Wiersze Simonowa są bardzo lakoniczne i trafne, pozostawiają wrażenie szkiców, pojedynczych fotografii, wyrywania części rzeczywistości, jednak w złożonym z nich kolażu domyśla się odbicia wszechświata jako całości. To poezja pozbawiona obserwatora, równa tej części świata, którą opisuje, zbiegającą się z nią i przemawiającą głosami tego, co wpada w jej obiektyw – rola poety sprowadza się do wybrania odpowiedniego kąta widzenia. Pomiędzy poszczególnymi uwagami pojawiają się pauzy wypełnione ciszą - nie mniej ważnym składnikiem tych wersetów niż mowa brzmiąca. Wszystko to sprawia, że Simonow jest spokrewniony z innym poetą swojego pokolenia, Wasilijem Borodinem, który jest mu bliski w sposobie poetyckiego mówienia, a po części z Giennadijem Aigim, którego wpływ można czasem odgadnąć za niektórymi wersetami tej książki.
lub lód -
lub grudki mydlanego pyłu
drobno płynący jak jest
przez ekrany kratowe
w ciche, stojące bagno.
—
tuż za linią -
klif ptaka
kołysząc się na wietrze.podając rękę do ziemi
(przykłada rękę do ziemi) -
czy czujesz? - ciepły. tagi
na bokach
długie pole gdzie
obrót -
zobaczyć? - idzie
ziołowa kochanka
odgadnąć -
na sierp w żebrze
Oczywiście wielu wybitnych poetów nie było zmuszonych do podania imion: , Wiktor Lisin, Nikita Sungatov, Dina Gatina, Aleksiej Porwin, i wiele innych. Wydaje się jednak, że z przedstawionego przykładu można już wyciągnąć wniosek o niewiarygodnej różnorodności praktyk poetyckich młodej poezji. Z pewnością wystarczy, aby każdy poeta znalazł swojego czytelnika.
Młodzi poeci występowali na placu
Wyświetlenia: 0
Wszyscy znamy najpopularniejszych poetów minionych stuleci, każdy z nas pamięta i kocha ich wiersze. Trzeba jednak powiedzieć, że w naszych czasach jest wielu utalentowanych ludzi, którzy zachwycają czytelników swoją kreatywnością i przybyli, by zastąpić wielkich i ukochanych poetów. Być może niewiele osób zna je z widzenia, bo w XXI wieku istnieje możliwość swobodnego wyrażania siebie i demonstrowania swoich talentów. W związku z tym wiele osób prezentuje swoją pracę publicznie, dlatego trudno jest zapamiętać wszystkich utalentowanych ludzi. Poeci współczesności nie gorszą niż talenty minionych wieków, warto więc pamiętać o ich nazwiskach.
Współczesny poeta Siergiej Żadow
Zhadov Siergiej to poeta nowoczesny, stosunkowo krótko zadowalający się swoją twórczością. Urodził się w 1988 roku w Swierdłowsku. Jego wiersze są tak wnikliwe i fantastyczne, że żaden czytelnik, który się z nimi zapozna, nie pozostanie obojętny.
Trzeba powiedzieć, że twórczość Siergieja wywołuje u czytelnika burzę emocji i przeżyć. Jego wiersze skłaniają czytelnika do myślenia o wieczności, o rzeczach, które wcześniej nie przeniknęły jego myśli. O jego wierszach mówią, że są na wskroś przesiąknięte przeciwieństwami. Wyraźnie widać tylko nuty nienawiści i od razu widać nikły promyk nadziei. Nienawiść i miłość, strach i wiara, beznadziejność i nadzieja w wierszach tego autora zbliżają się bardzo blisko. Przeciwieństwa są w nich jak siostry.
Najbardziej znane prace Siergieja Żadowa to „Czego chcesz, moje pokolenie?” i pozostawiają po sobie niezapomniane wrażenia.
Współcześni pisarze i poeci zachwycają czytelników swoją kreatywnością. Muszę powiedzieć, że są prawdziwym skarbem XXI wieku, który zasługuje na miano jednego z najlepszych poetów i pisarzy stuleci.
Współczesny poeta Jewgienij Czernikow
Czernikow Jewgienij to nowoczesny poeta, który urodził się w 1985 roku w Kamieńsku Uralskim. Należy zauważyć, że Eugene jest autorem dwóch książek poetyckich „Przez hałas” i „Kłopoty”.
Większość wierszy Eugeniusza nie ma tytułów i można powiedzieć, że tym poeta różni się od innych. Czernikow nie pisze o miłości. Wszystkie jego wiersze mają głębokie znaczenie, które każdy czytelnik może dostrzec. Po zapoznaniu się z twórczością poety widać, że wszystkie jego wiersze są pełne ludzkich przeżyć, charakterystycznych dla każdego.
Współczesny poeta David Gordon
David Gordon to współczesny poeta i bardzo utalentowany pisarz. Urodził się 1 maja 1987 roku w Wiesiegońsku. Autor podziela, że pisanie jest dla niego sensem życia. Poezję i prozę porównuje do oddechu. David mówi, że praca sprawia mu ogromną przyjemność, a bez niej życie nie jest takie samo.
Gordon często pisze o miłości i ludzkich uczuciach. Wiersze tego rodzaju nie pozostawiają obojętnym żadnego czytelnika, ponieważ w wierszach wierszy Dawida można rozpoznać siebie.
Jednym z najsłynniejszych wierszy Davida Gordona jest „Pony”. Rozprzestrzenił się niemal w całym Internecie i niewielu jego użytkowników wie, że autorem wersetu jest David.
Współczesny poeta Aleksander Kolobajew
Aleksander Kołobajew to współczesny poeta, który urodził się 31 sierpnia 1951 roku. Mężczyzna przez krótki czas pracował jako patolog, ale wkrótce zdał sobie sprawę, że jego powołaniem jest pisanie wierszy.
Wszystkie wiersze Aleksandra są zmysłowe i emocjonalne. Po zapoznaniu się z jego twórczością można zrozumieć, że Kolobaev bardzo umiejętnie posługuje się przenośnymi środkami języka, nadając swoim wierszom tajemnicę, niezwykłość i zmysłowość. Kilka wierszy Kołobajewa poświęconych jest kobietom, ich pięknu i miłości do nich.
Współcześni poeci rosyjscy opisują w swoich wierszach ludzkie uczucia i doświadczenia, ponieważ są to tematy bliskie każdemu czytelnikowi. Wiedzą, jak przekazać czytelnikowi swoje przeżycia poprzez wiersze, które na długo pozostawiają o sobie najbardziej żywe i niezapomniane wrażenia.
Wskazówki dla rodziców
